ÜBER DIE KÜNSTLERIN
Das Studium der Kunstgeschichte ermöglichte es der Künstlerin, früh in die Tiefen der Kunsttheorie einzutauchen. Über einen langen Zeitraum setzte sie sich intensiv mit Kunst verschiedener Jahrhunderte auseinander. Rückblickend erscheint ihr diese Studienzeit wie ein inspirierender Museumsbesuch, der es ihr erlaubte, in besondere Epochen einzutauchen und ausgewählte Künstlerinnen und Künstler sowie deren Werke eingehend zu erforschen.
In den vergangenen Jahren kombinierte sie unterschiedliche Materialien und erprobte verschiedene Maltechniken, bevor sie begann, ausschließlich mit hochwertigen Ölfarben auf Leinwand zu arbeiten. Darüber hinaus gibt sie ihr Wissen in Kursen zur Ölmalerei weiter, in denen in kleinen Gruppen der gesamte Prozess realistischer Stillleben – von der Motivfindung bis zur Fertigstellung – vermittelt wird.
Stillleben
Die Motive ihrer Stillleben entstehen häufig bei Besuchen auf lokalen Märkten, wo sie Obst und Gemüse auswählt, das besonders frisch wirkt und zugleich eine malerische Herausforderung darstellt. Bevor der eigentliche Malprozess beginnt, positioniert sie die ausgewählten Objekte sorgfältig, um ihre Wirkung optimal einzufangen. Nach der Übertragung des Motivs auf die Leinwand mischt sie die Farben und beginnt mit der ruhigen, konzentrierten Arbeit am Bild.
Diese Phase ist geprägt von Stille und Fokussierung – es zählt nur die Leinwand, die Farbe und der Moment. Ihre Werke spiegeln diese innere Ruhe wider: Sie sind zurückhaltend, unaufgeregt und leise. In ihrer minimalistischen Reduktion besitzen sie dennoch alles, was sie brauchen. Nichts lenkt vom Wesentlichen ab. Durch ihre natürliche Farbigkeit und feine Balance fügen sich die Bilder harmonisch in ihre Umgebung ein und treten in einen stillen Dialog mit der Natur, die sie umgibt.
